“鈞瓷狂人”李占偉
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小陶陶
2019-05-31 2025
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我本“狂人”。李占偉的“狂”，“狂”在對鈞瓷藝術的不懈追求和執著的信念。在他的言語之間，處處表現出對鈞瓷藝術的敬畏、癡愛和執著。李占偉的“狂”，源于他對鈞瓷的熱愛，源于他對鈞瓷未來的思考。正是這種別樣的風格，讓他在鈞瓷界卓爾不群。
寒冬歲末，當記者一行來到神垕鎮神鈞堂時，迎接我們的是李占偉的妻子張娜她說：“知道你們今天要來，他等了半天，剛才有人喊他到老街看兩件鈞瓷，一會兒就回來。”坐在二樓的茶室，一邊喝茶，一邊等李占偉回來。窗外山風吹拂，薄薄霧靄，站在窗口俯瞰古鎮，聽不到鎮區大街上的喧囂，偶爾傳來樓下幾只護院土狗的犬吠聲。位于神垕鎮區南山坡的神鈞堂顯得寧靜而安詳，這與“鈞瓷狂人”李占偉張揚、豪爽的個性并不相符，卻絲毫不顯得突兀。
鈞瓷大師李占偉近影
“我剛出去，你們就來了。”人未至而聲已聞，正上樓的李占偉高聲與記者打著招呼，手里提著青菜和豆腐。“鈞瓷狂人”李占偉——這個一開始玩笑般被朋友們賦予的“外號”，如今已成為他最鮮明的標簽，至少從聲音的洪亮程度上來講，這個名號所言非虛。
為什么被稱為“鈞瓷狂人”?這是很多人一直好奇的問題。很多人雖偶有耳聞，卻大多是一知半解。“為啥被這么叫，說起來是很早以前的事情了。大概是2007年，我給《河南陶瓷》期刊做封面時，曾和河南省陶玻協會的王愛純會長爭論有關陶瓷的問題。我當時說我做鈞瓷不是為了客戶而做，只為鈞瓷而做，有人喜愛很好，沒人喜愛拉倒。而在此之前，我在鄭州的一次陶瓷研討會上，與一位陶瓷界的老前輩爭論關于鈞瓷創新的問題，‘口出狂言’，絲毫沒有畏懼之心。可能是這一系列言行，讓我‘鈞瓷狂人’的名號傳遍神垕。”李占偉說。
梅瓶
李占偉的“狂”，與其自小形成的性格有關系，也與他的鈞瓷經歷密切聯系。“我做鈞瓷，是地地道道從學徒工開始，是最后一批學徒工，鈞瓷生產過程的72道工序，從選土、制泥、拉坯、修坯到制釉等各個環節，我都門兒清。”李占偉說，剛開始做學徒時，他手拉坯一小時可以拉120個，從拉坯到修坯成型，一天600個。釉色也是多次、反復調試、調配。做的次數多了，所以就能隨心所欲了。經過多年的積淀，李占偉對做鈞瓷的各項工藝都很熟練，特別是手拉坯，更是一絕。即便蒙上眼睛，他照樣可以拉制出精美的小碗大瓶，速度之快、造型之美，令很多業內人士望塵莫及。
龍耳樽
有人說性格決定命運，這句話是否正確暫且不論，但就鈞瓷界來說，性格與作品的風格基本上是一致的。“鈞瓷狂人”李占偉的鈞瓷藝術風格，處處體現著狂放不羈的大氣之美。他大膽進行創新，改變了很多傳統器型的比例、尺度，這是對傳統的顛覆和反叛，也是傳統基礎上的嘗試和創造。如《和尊》，傳統的《合尊》來源于青銅器，廣口、鼓腹、圈足，而李占偉創作的鈞瓷《和尊》，上部極為廣闊，由上而下經過自然過渡后極致收縮，下部仿佛即將承受不住上部的重量。“有陶瓷界的前輩看到我這件作品時，說我的比例不對。如果以傳統造型來說，確實如此，但如果你將我的作品看作一朵正在盛放的花朵，就會覺得很合適。”李占偉說。確實，這件作品下部是花的骨朵，上部是盛開的花瓣，搭配鈞紅釉之后，自然而靈動。再如《出戟尊》，李占偉為了使釉面得到更好的表達和展示，將其頂部刪繁就簡，使其形似盛開的蓮花，夸張而又古樸淳厚。還有我們熟知的《玉壺春》，李占偉改變了它從明代以來頸短、腹圓下垂的特征，對其頸部進行拉伸，這和傳統制式有所不同，對此，他的說法是：“頸長，就會顯得瓶式修長。在我的審美里，我認為它美，所以就把其中的部分拉長了，夸張了。大眾審美，隨著時代的變化，也該有變化。”
這兩年，很多人說李占偉“不狂”了，很少在公共場合與別人爭論得面紅耳赤。其實，他是在靜靜地思索著鈞瓷的未來發展，是在修心。“人們常說，年少輕狂，我都一把年紀了，也要改改性子了。”李占偉笑言。從十六七歲跟隨中國陶瓷藝術大師晉佩章先生學習，在李占偉的心中，晉佩章一直是自己學習的榜樣。“晉老師這一生無論遇到什么情況，不管有什么挫折和艱難，都懷著感恩之心。他與人友善，從不說人是非，只是在靜靜地鉆研鈞瓷。他這一輩子不求富貴聞達，甘心俯首耕耘，對鈞瓷傾盡心血。”李占偉說，晉佩章虛懷若谷、勤以向學，曾說過：“就鈞瓷而言，我是一個半路出家的小學生，還需要向大家多學習。”這種胸懷一直被李占偉銘記，也是他一生學習的榜樣。
對于時下比較流行的鈞瓷創新問題，李占偉認為，要在學好、學透前人經驗的基礎上，結合當今時代發展的需要去創新、發展，學古而不擬古。李占偉制作的鈞瓷，造型古樸典雅、清逸新穎、題材廣泛。他在探索和實踐中以奇妙的構思、和諧的窯變和扎實的功夫，成就了一批批風格古樸而又富于時代氣息的優秀作品。這也正是由于他崇尚自由，不受條條框框制約才取得的。
李占偉曾說過“精品別只在評獎時做”這樣的話。可能就使一些人聽起來有些“別扭”。他說的不是不讓人做精品，而是要把每一件作品都做成精品。所以，李占偉認真對待自己的每一件作品，一個棱角、一個銜接，都反復研磨，追求完美、地道，力爭都做成精品，讓人百看不厭。與其說李占偉“狂”，不如說李占偉說了鈞瓷界人人藏在心里的話。大家都心知肚明，但不肯發聲。李占偉看到了，就實話實說了。但李占偉的“狂”是有底氣的。他對鈞瓷各道工序都拿得起，放得下，是個“全把式”，有了問題難不倒他。
這位被晉佩章老先生稱為“靈氣十足”的大師，對市場也有著清醒的認識。“我個人堅持手拉坯，堅持‘手造’，在創作方式上繼承傳統。”李占偉說，對手拉坯的堅持，實際上是對傳統的回歸和思考，無論其創造的作品如何，單其創作過程本身，自己一直在堅持著傳統。
李占偉覺得作品好不好，市場是最好的檢驗標準。李占偉的“粉絲”遍布全國各地，南到廣州、深圳，北到哈爾濱，東到上海，西南到昆明，眾多藏家都藏有李占偉的鈞瓷。現在，他創作出的珍品大都在朋友和客戶手里，而留在他身邊的寥寥無幾。李占偉因此被授予“2007年度中國收藏家喜愛的陶瓷藝術大師”稱號。
責任編輯：涂春承
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